
Hologrammen en kunst: Gary James McQueen bij West Chelsea Contemporary
De in Londen gevestigde multidisciplinaire kunstenaar Gary James McQueen heeft zijn eerste solotentoonstelling in de Verenigde Staten in West Chelsea Contemporary in Austin, Texas. Hij biedt een unieke kijk op zijn oeuvre door middel van een selectie nieuwe werken.

De Londense multidisciplinaire kunstenaar Gary James McQueen presenteert zijn eerste solotentoonstelling in de Verenigde Staten bij West Chelsea Contemporary in Austin, Texas. Deze expositie, te zien van 2 tot en met 24 maart 2024, biedt een uniek perspectief op zijn oeuvre met een selectie van nieuwe werken. Gary James McQueen nodigt bezoekers uit voor een multidimensionale ervaring in een omgeving die zowel macaber als romantisch is, gedomineerd door digitaal vormgegeven schedels, etherische bloemenstillevens en menselijke figuren.

The Thinker, 3D Lenticular Artwork, 60″ x 48″
In zijn meest ambitieuze project tot nu toe onderzoekt Gary James McQueen de transformerende kracht van technologie in combinatie met artistieke visie en doel, terwijl hij de relatie tussen mens en natuur verkent. Gary James McQueen viert ook de familie-erfenis en de belangrijke bijdragen van de kunstenaar aan de modewereld, waarbij hij de invloedrijke relatie met zijn oom, de legendarische modeontwerper Alexander Lee McQueen, onder de aandacht brengt.
Op jonge leeftijd werd Gary James McQueen door Lee begeleid, en samen keken ze vaak naar de nieuwste horrorfilms – van An American Werewolf in London tot The Howling en Legend – die Gary meenamen naar fantastische werelden die zijn praktijk tot op de dag van vandaag blijven inspireren.
Gary James McQueen zegt: “Ik ben dankbaar voor de mogelijkheid om mijn eerste solo-expositie in de Verenigde Staten te presenteren bij West Chelsea Contemporary. Dit is een belangrijke mijlpaal in mijn carrière als kunstenaar en biedt kunstliefhebbers de kans om mijn werken van dichtbij te zien. Als iemand die de duisternis waardeert waarmee we allemaal in het leven te maken krijgen, hoop ik dat deze tentoonstelling onontdekte perspectieven biedt op de innerlijke lagen van ons bestaan, waarin verschillende, maar op de een of andere manier complementaire domeinen samenkomen – de schoonheid en de brutaliteit, het macabere en het romantische, leven en dood.”

Kintsugi Skull, 3D Lenticular Artwork, 60″ x 48″
De tentoonstelling groepeert een selectie van nog nooit eerder vertoonde werken in nieuwe series, waaronder Talisman Skulls, die inspiratie haalt uit de Tibetaanse cultuur en de schedel positioneert als een symbool van geluk. Gecreëerd met 3D-technologie, verwijst de collectie ook naar Gary James McQueens geschiedenis van verslaving binnen de familie, huiselijk geweld en de dood. Tijdens het evenement in Austin krijgen bezoekers een exclusieve kans om één-op-één sessies met de kunstenaar te hebben en samen te werken aan een opdracht voor het creëren van op maat gemaakte Talisman-schedels op basis van hun eigen voorkeuren. Een ander hoogtepunt van de tentoonstelling is Botanic Kingdom, een nieuwe serie werken die de klassieke schoonheid van stillevens herinterpreteert met de unieke melancholische esthetiek van de kunstenaar. Deze stukken nodigen bezoekers uit om zich onder te dompelen in een wereld van fantasie, schoonheid en donkere romantiek.
Gary James McQueen herinterpreteert de verhalen tussen kunst en technologie en zal ook het iconische werk Human Nature presenteren in een gloednieuwe holografische installatie, de Holobox Mini van Holoconnects. Daarnaast worden bezoekers uitgenodigd om deel te nemen aan een digitale modelfoto, geproduceerd in samenwerking met Texel, waarbij ze couture-outfits kunnen passen en foto’s kunnen maken in vier ontwerpen van Gary James McQueen, mogelijk gemaakt door AI. Deze ervaring bevordert inclusiviteit in de mode, aangezien elke look ter plekke op maat gemaakt kan worden voor elke maat.

Emerald Skull (/50)3D Lenicular Artwork 60″x48″
Gary James McQueen groeide op in een sociale huurwoning in een arbeiderswijk van Oost-Londen. Op 5-jarige leeftijd was Gary getuige van de dood van zijn vader bij een auto-ongeluk voor het gezinshuis, een gebeurtenis die nog steeds in zijn geheugen gegrift staat. Geconfronteerd met de uitdagingen van het dagelijks leven, had Gary behoefte aan een ontsnapping en vond hij toevlucht in zijn relatie met zijn oom Alexander Lee McQueen.
Hij werkte zeven jaar in de herenmodeafdeling van Alexander McQueen en werd vervolgens gepromoveerd tot hoofd textielontwerper. Verhalen vertellen is altijd de kern van zijn creatieve visie geweest. Zijn werk is tentoongesteld in het Victoria & Albert Museum in Londen, het Metropolitan Museum of Art in New York, en in galeries en beurzen over de hele wereld.